他，在上个世纪八十年代开端，预告了中国电影春天的到来。他，创办了中国首个国际A类电影节，从此中国电影从上海走向世界。他，在电影硬科技的突进中，走出了诗化电影、散文电影等个性鲜明的美学道路。
“心系电影德艺双馨――吴贻弓导演艺术与文化精神纪念座谈会”昨日在上海文联举行。来自全国的专家学者们回溯探讨了吴贻弓的艺术成就。作为中国电影第四代导演代表人物之一，吴贻弓的作品具有时代的鲜活色彩，在电影戏剧结构、拍摄手法、镜头语言等各方面形成了独到的风格。“《城南旧事》获得了马尼拉金鹰奖，不但是改革开放后中国电影第一次获得的世界大奖，更以‘言有尽而意无穷’的风格，在世界影坛独树一帜。”中国文艺评论家协会副主席路侃说。
吴贻弓电影中表现出的文化观念和价值观念，值得当下电影创作者借鉴学习。《城南旧事》的细腻克制、《阙里人家》中的文化传承……专家指出，吴贻弓用美轮美奂的艺术表现手法创造了一种独特的抒情风格，整体提高了中国电影的审美水平，尤其在如何把社会重大题材与美好抒情题材相结合的探索中，提炼出了宝贵的经验。
中国文联副主席、上海市文联主席奚美娟回忆，1980年当电影以聚焦伤痛、揭露伤痕成为主流时，吴贻弓独辟蹊径的《巴山夜雨》就如李商隐的诗句，以缠绵风格和唯美艺术，在山河美、人性美的电影叙事中让观众感受浓浓的人情和生活的暖意。1983年，他别开生面的怀旧电影《城南旧事》，又预告了当代中国电影春天的到来。一年后，第五代导演拍出了标志性的文化电影《黄土地》。
“面对当今电影硬科技的突进，走出一条散文电影、诗化电影的新路，我们给予怎样的评价都是不过分的。”上海评论家协会主席汪涌豪认为，吴贻弓“散文电影”“诗化电影”的美学支撑，主要来自中国传统的诗意叙事。“他曾亲口告诉过我自己是如何痴迷传统文化，喜欢唐诗宋词，年轻时能大段大段地背诵。”
吴贻弓曾说过，电影的繁荣和发展有三个标志：好作品源源不断问世、人才持续不断涌现和电影市场观众热情高涨。除了用创作抒写浓烈的家国情怀，在后期担任文联及影协等群团职务时，他也在电影产业发展、电影人才培养、对外交流等方面用高度的文化自觉和先进的创新意识激励后辈。吴贻弓编纂出版的《上海电影志》，是中国第一部完整的电影志；他所创办的上海国际电影节，成为中国首个国际A类电影节，把世界最新的电影理念和中国电影紧密联系在一起。
“中国电影家协会办公室的走廊里，悬挂着每一位电影家协会主席的照片。我们每天上班都会从吴贻弓先生的照片前走过。”中国电影家协会分党组副书记闫少非说，“吴贻弓先生的艺术情怀与文化追求，永远和中国电影人同在。”
“上海电影万岁！――这是吴贻弓对整个上海电影，以及中国电影的嘱托和期待。”上海影协主席任仲伦说，吴贻弓是中国电影史上的一座山峰，以后人们看到或者没有看到，他都会站在那里，勉励着我们，接续奋进。
