《建筑城市》剧照。 沈刚 摄
时而是钢琴声，时而是摇滚乐，时而是人声吟唱，昨晚音乐剧场《建筑城市》亮相上海大剧院，新颖形式深深吸引上海观众。同一时间在上音歌剧院，昆剧演员张军与香港中乐团联手演绎经典爱情故事《长生殿》与《牡丹亭》，两台演出均为第21届中国上海国际艺术节“香港文化周”重要内容。
“城市是生产记忆和感觉的地方，建筑和所有生命一样有开始、有衰老、有完结。”《建筑城市》导演胡恩威表示，其创作灵感来自意大利建筑师阿道罗西同名著作。上海大剧院舞台筑起了大竹棚。竹棚四周，演员穿着胶带、铝罐、米袋、帆布、纸等回收物料，搭配舞台景观不断游移，对应城市影像。冷与热，柔软与严肃，理性与感性的呈现内容与手法，不断在舞台上交错，打造一块块城市回忆碎片。
《建筑城市》来自香港著名剧团进念·二十面体，剧团多年来致力拓展香港文化艺术新领域。胡恩威曾修读建筑，他的多媒体建筑音乐剧场系列《路易简的时代和生活》曾在2010上海国际当代戏剧季演出，昆剧《紫禁城游记》登陆2012年第五届中国昆剧艺术节。
“与进念合作，我眼界大开，启发出不少对古典音乐和艺术创作的新观念。”钢琴演奏家黄家正透露，胡恩威构思《建筑城市》时，建议他先阅读阿道罗西的著作，再着手为演出设计音乐。阅后的灵感让他以巴赫的音乐为主轴，用即兴穿梭的音符串连整个演出。音乐总监于逸尧则选取香港日常生活的独有声音，将其拆解再结合转化成演出的主旋律，配合黄家正的现场钢琴演奏。新加入演出行列的摇滚乐团“何超与海胆仔”，以带着浓厚都市味道的旋律，与阿道罗西的城市建筑文本一起跳跃滚动。
在上音歌剧院，同样是创新跨界演出，韵味又有不同。在香港中乐团伴奏下，张军或唱或吟，带观众行走于杜丽娘与柳梦梅的邂逅、唐明皇与杨贵妃的相处。去年7月，这场“昆曲与中乐的跨界交响”音乐会在香港文化中心音乐厅上演，展现“百戏之祖”千姿百态。它将古老昆曲的表演程式与现代大型中乐团演奏结合，《牡丹亭》是柳梦梅与杜丽娘生死离合的爱情故事，《长生殿》则是唐玄宗与杨贵妃于长生殿盟誓的生死之约。为寻求更新更大的舞台效果，顾冠仁与金复载两位作曲家分别根据昆剧《牡丹亭》与《长生殿》唱腔作曲改编作品，实现传统戏曲的意境与现代中乐音响色彩的戏剧性交融。
此番《长生殿》与《牡丹亭》回归上海，成为上音歌剧院上演的首个戏曲类音乐会。导演李小平表示，昆曲是立体的文学，音乐旋律则是延伸文学阅读的新经验，“一场难得偶然的邀约，造就新的审美向度。音乐旋律里抽象的色彩，可以牵引出更多古韵文字之间的情感想象，这是属于每一个听众与观众的听感盛宴。”沪港两地艺术家共同用艺术方式、国际语言，传承弘扬中华传统优秀文化，以“创造性转化、创新性发展”方式吸引更多年轻观众走进剧场，为民族优秀传统文化的发展贡献力量。（记者 诸葛漪）
原标题：香港文化周好戏连台，两场创新跨界演出韵味
各不同竹棚建构城市回忆 昆曲重温经典爱情
