克劳德·莫奈，《翁费勒尔港的船只》，1917
50 x 61 cm，布面油画
1917 年10 月10 日，莫奈写了一封信给他的经纪商若斯与加斯东·贝尔南，通知他们因为风太大无法在户外写生，说自己将“休息一下”：“我们预计今天出发，经过翁弗勒尔– 勒阿弗尔，沿着海岸直到迪耶普，大概会请假10—15 天”。事实上，直到11 月15 日才出发，29 日回来。
自从1915 年春天，莫奈建造了一个专门为睡莲的大装饰绘画量身定制的巨大工作室之后，他就完全被这个计划占据了。而他一直以来都熟悉的诺曼底海岸，有点像他的家，他知道在那里可以得到休息。很令人惊讶的是，当时莫奈已经完全沉浸在鸢尾花及睡莲之中，而他的旅途中的这两幅翁弗勒尔港油画，将我们带回到二十多年前。在此之前，莫奈最后一次游历此地可回溯到1896年，因此，当人们发现这幅画作于1917 年时实在感到惊讶。同样令人惊讶的是，除了两幅描绘吉维尼住所的画作之外，从1908 年的威尼斯之旅到1917 年，莫奈已经有9 年没有画任何的建筑风景了，所以这幅翁弗勒尔的画作重新与缠绕他的老议题——水、港口、船只等相连接。
我们究竟应该如何诠释：莫奈想重试身手？试试自己能否有呈现遥远地平线风景的能力？或只是单纯的欲望，再次无法抗拒地想抓住一个已铭刻在心的主题？毫无疑问，是最后这个理由胜出。如果绘画从来都不是一件容易的事，那么它也可以是一种单纯的快乐，而这幅《翁弗勒尔港的船只》就是证明。此作的笔法若与同时期的鸢尾花或睡莲不同，是因为主题不同。在翁弗勒尔，莫奈需要处理的是港口房屋的正面，以及船帆的形式安排。所以从处理花朵的蜿蜒动态，转而采取平涂，以及较结构性的手法，尽管乳白色统御了整个画面。本作的特别之处是他使用平面来开启空间的深度，从前景的水面到遥远的、无瑕的天空，非常类似另一幅收藏在萨尔布鲁克现代画廊的画作，两作共同成为莫奈在吉维尼之外所画的终极之作。仅仅这一点，就足以使它显得弥足珍贵。
