新华网北京11月21日电（记者杨静）以华语电影来说，吴宇森导演的业界地位不言而喻。他以《英雄本色》奠定自己的独特美学风格，以《变脸》、《碟中谍2》确立了在好莱坞的地位、以《赤壁》、《太平轮》探索华语电影在史诗题材上的表达；吴宇森从影生涯贯穿华语电影发展的重要阶段，2017年是他从影五十周年，在他的一系列经典之作展映之际，新华网得以与吴宇森导演本人面对面，听他讲述经典之作《英雄本色》对他个人的意义，以及拍摄时的故事。
吴宇森表示，他时刻在关注着华语电影市场，他认为无论任何时候，观众都是电影市场发展的基础，他认为现在中国人都非常热爱本国的电影，这对于电影从业者来讲，是一种巨大的鼓舞。
据悉，拍摄于1986年的电影《英雄本色》于近日重映修复后版本，给广大年轻影迷在大银幕上重温这部经典的机会。吴宇森在接受采访时表示，这次重映对他本人来说意义重大，“我的电影我几乎都没看过第二遍，借着这次机会，我自己也可以重温旧梦，同时怀念以前的拍摄团队，以及那些让我尊敬的演员。”
回想到《英雄本色》的拍摄过程时，吴宇森表示，当时非常开心可以拍自己想拍的电影，而且跟周润发、张国荣、狄龙这些非常有魅力的演员合作。同时吴宇森也表示，《英雄本色》得以拍摄完成，更要感谢80年代的香港电影创作环境，是那样一个创新的时代，让大家可以放胆去做没做过的事情。
而在拍摄电影五十周年、产出诸多经典电影之后，吴宇森表示，电影对他最大的吸引力不仅在于可以表达自己，而且可以用电影与外界交流，拉近人与人之间的关系，“在拍摄电影之前，我的人生很孤独，但电影给了我很多的快乐和回忆，令我有了一个活泼的生命。”
虽然吴宇森导演有许多令影迷津津乐道的作品，但他仍然认为他还没有拍出十全十美的电影。“作为一个创作者，都希望达到更高的境界。这个境界可能是个人的、生活的；也可能是对于世界的、人类的更高体悟。而我的作品多是商业的，受控于资本体系。我希望能够创作出具有文学性的作品。”吴宇森说。
上个世纪90年代，凭借《英雄本色》和《喋血双雄》等奠定地位的吴宇森远赴好莱坞发展，随后拍出了《变脸》、《碟中谍2》等名作；回头看当时的好莱坞与现在的好莱坞，吴宇森认为90年代好莱坞电影更加多元化，各种类型都有生存空间，而现在则是两极化，要么大制作，要么小成本，中低成本具有尝试意义的电影已经非常少见。而他认为当下的中国电影市场则与好莱坞不同，给予创作者的空间更大，具有创新性的电影也在慢慢成长之中。
