由中国美术馆、南京博物院共同策划和主办的“金陵盛迹――十七世纪的金陵画坛”，正在中国美术馆1、8、9号厅展出。展览共展出两馆收藏的、涉及40多位名家的81件套书画精品，其中不乏宗师巨匠与赫赫名迹。据悉，展览中有许多作品是南京博物院第一次出库与观众见面。
展览分为五个部分：“金陵先声”展出董其昌、蓝瑛、 士标，以及深受吴门画派、松江派、武林派和新安派画风影响的艺术家，诸如姚允在、魏之璜、胡宗信等人的具有典雅之风的画作；“金陵八家”展示樊圻、吴宏、邹 、陈卓、盛丹、蔡泽等人笔墨细腻、风格冷逸的画作；“金陵别样”展示龚贤、石涛、髡残、程正揆、程邃、张风等人的画作，其中弥漫着一种浪漫主义的感伤情怀；“金陵妍丽”展示马湘兰(马守真)、薛素素、周序、顾大昌等能诗擅画、才貌双全的女性画家的画作；“金陵余韵”展出后学武丹、邹坤、宗言、樊云、周 等人的画作。
其中的“金陵妍丽”部分，最为引人注目。这批女性画家，其身份颇为特殊，是当年显赫一时的“秦淮八艳”。晚明清初，市民生活发达，声色犬马，文人名士狎妓之风盛行，十里秦淮成为旧院别馆林立之地，由此催生了诗文、书画、曲艺相结合的青楼文化，涌现了一批能诗善画的名妓，譬如顾眉、董白、卞赛、李香君、寇湄、马守真、柳如是、陈圆圆等“秦淮八艳”。她们才貌双绝，与名士交往，画艺精进，并参与到文人的唱和之中，成为明末清初繁荣的消费文化的象征。对她们来说，绘画既是用以谋生、竞争的手段，又是借以消除内心积虑的工具。此次参展的，就有马守真、顾眉的作品。至于为何没有柳如是、陈圆圆的作品，馆方展览编辑介绍，柳和陈的作品，几乎没有确认无误的真迹。
谈到策划此次展览的初衷，中国美术馆馆长吴为山表示：“中国美术馆是以收藏、研究、展示中国近现代艺术作品为主的国家造型艺术博物馆，在馆藏的11万件美术作品中，即有自北宋苏轼《潇湘竹石图》始，涵盖元明清各个时期的古代书画1200余件，可谓自成体系。此次与南京博物院联合主办十七世纪金陵地区的绘画珍品展，旨在共享两馆的馆藏资源，让广大观众领略古代绘画艺术的魅力。也通过这次展览，增强两馆之间的良好互动，也是对传统文脉的深入梳理与接续，更是对中华优秀传统文化的继承与弘扬。”
据悉，为了让观众能够完整领略“金陵画派”超凡脱俗、怡情于天地间的绘画情趣，南京博物院共拿出70件套精品收藏，其中就包含14件一级品、25件二级品。这些“作品都有一种清新静谧的气质，不染世尘，画面中表现出落寞孤寂、清冷高雅，有很高的艺术感染力。他们取法五代、两宋时期的传统，以金陵的某些实景为基础，着意诗化处理，笔墨精致细腻，成为明末清初金陵地区绘画的主流审美。在画法上则善于从生活经历和山水实景中领悟创作的手法，写实性较强。”
展览将持续至2019年1月1日。 (来源：北京青年报 记者：王岩)
