舞剧《永不消逝的电波》从去年8月启动排演到冲刺“十二艺节”的最后阶段，经过200多天精雕细琢的打磨、20多场全情投入的演出，角色渐渐长在了这群80后舞者的身上、心上。一台戏可以让演员碰得“头破血流”，也能让他们变得愈加强大。
大幕拉起，报馆职员捏着文件在办公室行走，老裁缝拉着皮尺为客人量体裁衣，一派老上海的日常景象。然而，回到那个战火纷飞的年代，一切普通都变得不平凡。舞台上，每个场景、每个身份、每个动作，背后都可能有不可诉说的秘密。
舞剧《永不消逝的电波》的故事发生在1948年，化名“李侠”的我党地下工作者来到上海，钻进了敌人的心脏。故事原型李白烈士牺牲时年仅39岁，与这台舞剧的主创人员几乎同龄。从去年8月启动排演到冲刺“十二艺节”的最后阶段，经过200多天精雕细琢的打磨、20多场全情投入的演出，角色渐渐长在了这群80后舞者的身上、心上。
追根溯源，从一个军礼中领悟英雄的刚与柔
去年8月，舞剧《永不消逝的电波》开启排练的第一天，饰演“李侠”的王佳俊感觉有点“失措”。当天的排练任务是即兴人物模拟，不需要任何一个舞蹈动作。在编导布置的人物小传里，他把收集到的人物背景资料一股脑堆了上去，但角色体悟大段留白，一串问号藏在心里，无从言说。
遭遇意料中的辛苦、想象外的烦闷，王佳俊的回应是加倍努力。在排练厅里，他翻转腾跃，把舞蹈动作渗入到肌肉记忆里；在家里，他琢磨谍战小说、谍战影视剧里的形象，总感觉还差那么一丝爆发力。一次演出结束，有位军人观众到后台找到王佳俊。“小伙子，你在台上敬军礼的时候要注意，五指并拢，中指指尖微接太阳穴，掌心不能过于外翻，手腕更不能弯曲……”他一边演示动作，一边郑重地说；“穿上军装，你就是军人，一定要敬好这个军礼。”王佳俊静静听着，忽然一个激灵，脑海里的英雄形象顿时鲜活起来。李侠是受过苏区锻造的战士，刚强和血性浸入骨髓，隐忍、克制只是特定环境里的“伪装”，他也是有血有肉的普通人。
角色有了根，才能抽枝发芽，灿烂绽放。与“电波”相伴的李侠，在剧中有两个发报场景。第二幕，他在小阁楼里向延安首次发报，王佳俊尝试用指关节取代指腹敲下电键，“这样发报更稳定更清晰，远在延安的收报员甚至能辨别出李侠独有的风格。”李侠最后一次发报时，他刚送走怀孕的妻子兰芬，独自坐到发报机前，发出最后的电文：“同志们，永别了！我想念你们。”不需要剧烈激荡的肢体动作，王佳俊心里已然波涛澎湃，积蓄了整场的情绪终于漫过堤坝，倾泻而出。
叩问心灵，带着无限真诚的情感去演绎
当王佳俊遇上瓶颈时，“兰芬”的扮演者朱洁静也迟迟没有入戏。“过去她是普通纺织女工，现在她是站在李侠背后的女人……”初次接触角色，朱洁静写给兰芬的人物小传只有寥寥几句，“她的经历薄得如同一张纸，没有那么多形容词和潜台词可以提供发挥的空间。”
朱洁静咬着牙一点点打磨角色。“当你在舞台上讲述先烈们的故事，那群同龄人会感应到你；当你带着无限真诚的情感去演绎，他们一定会接纳你、帮助你。”
朱洁静叩问心灵，寻找灵魂深处的共鸣。“被上海这座城市浸润过的女人，平静中隐藏着惊涛骇浪，遭逢变故立刻翻腾汹涌。在江南女子温婉的外表下，她有一颗强大的心，足以承载李侠留给她的伤痛与责任。我意识到，她腹中的孩子不只是爱情结晶，也是对光明和美好的寄托与希望。”从最难处切入破题，朱洁静渐渐走进了兰芬的心里，于平淡日常中积蓄力量，在夫妻诀别时倾泻出来，情感一下饱满了。
一台戏可以让演员碰得“头破血流”，也能让他们变得愈加强大。何俊波跳出了“学徒小光”的前世今生，兰皓突破了“老裁缝”的年龄障碍，邓韵传递了“秘书”的内心世界……这群年轻舞者托举着《永不消逝的电波》，不断上升、飞扬，正如朱洁静所说的那样，“艺术创作永远都在路上，永远都是省略号”。
