长江日报-长江网11月16日讯（记者梅冬妮）“美学家刘纲纪曾给予楚艺术两点评价，一是精彩绝艳，二是诡谲怪异。” 武汉音乐学院教授、“长江传统音乐文化研究中心”主任周耘表示，“专业人想记录他们都有困难，大众想要模仿、学习、还原则更不易。只有通过创作者不断挖掘，把它们作为素材进行创作，才更容易成功传播”。
诡谲怪异的楚音乐特色
筑起了传唱的“门槛”
“高亢、悠长，旋律优美，适合抒情，多少还有些苍凉感，这是中华民族音乐审美的共性，这使得西北地区的民歌如信天游、花儿，内蒙古长调超越了地域，受到全国听众的喜欢。”周耘介绍道，类似风格的湖北民歌，也在全国范围内经久不衰。“鄂西南地区，恩施土家族的音乐，长阳山歌都是这类型的。《山路十八弯》就是典型的高腔唱法，让人听到就觉得很惊艳。”
不过，精彩绝艳之外，还有大量流传在湖北地区的传统音乐，则散发着诡谲怪异的独特气质。以久负盛名的土家族“撒叶儿嗬”为例，“它的舞蹈造型都比较怪异，世界范围内的舞蹈大都让肢体向上空伸展，黄河流域的舞蹈是在中空发展，而撒叶儿嗬一开始的动作，就像是人抱着一个坛子，两膝向下踱地，身体是往下的，紧贴大地甚至想钻进大地。一般人想要模仿它还不易”。还有湖北兴山地区流传的民歌中，大量不和谐的“减三度”音程，也对该地区民歌的流传筑起了“门槛”。
大批民歌被游客带出故乡
民歌更需要“生态保护”
长江日报-长江网记者在目前主流的音乐平台上输入“湖北民歌”进行搜索，虽有零散的歌曲，但并未显示有正式专辑可供聆听。
湖北经典音乐广播主持人、武汉音乐学院艺术管理专业教师赵延琦，在接受长江日报-长江网记者采访时透露，“据我所知，目前没有专门就湖北民歌进行推广的专业平台”。
2010年，在青歌赛上摘得原生态唱法金奖的撒叶儿嗬组合领唱谭学聪表示，“可能有一些自媒体零星的推广，或者短视频平台有限的传播。各县市非遗展演中心，也会定期邀请各级非遗传承人进行音响录制，但这些因为涉及知识产权等问题，也仅仅作为资料入库并未对外传播”。
相比之下，依靠旅游的发展，让来往游客将当地民歌带出去，成效似乎更为显著。“外面的人到我们这来，除了看自然风光，也都想了解风土人情、民间习俗。我们就把老辈传下来的非遗形式进行更好的挖掘和传承，表演给游客们看。慢慢扩大自己的影响力，让外面的人都知道我们的音乐。”
赵延琦曾在广西旅游时，对当地不断上演的各种体裁的《刘三姐》印象深刻，“流传广泛的民歌大多诞生并传播于商贸交往频繁的地区。民歌不同于其他艺术形式，不是靠学院、艺术传播出来的，而是依靠人的流动来传播”。
但比起被更多人听到，对传统音乐真正的保护，可能更重要的是“保护其背后的生态”。“目前省内部分地区，正计划打造以本地民歌为特色的主题小镇”，周耘表示，“民歌往往诞生于一个乡或一个村，是属于当地人的，本就是小众的。如果一味追求传播的广与快，让大众喜欢，民歌与它原有的生态和背景割裂，原汁原味的东西很快消散了，它的价值也很快就完了，对于保护当地民歌则起到相反的作用。”
周耘在恩施采风时发现，土家族人的丧葬仪式“撒叶儿嗬”，在如今也有了女性参与者。“艺术家、传承人等局内人，对于传统文化要有眼光，要去开发，当地人也要敢为人先。撒叶儿嗬这种形式原本是不允许女性参与的，但现在他们通过接纳女性，使得这种民俗生态更加开放、得到扩大。”周耘认为，“对于民歌诞生地的生态保护，才是最重要的。只要有这片生态在，更有甚者还能将它不断扩大，民歌的传播也不再困难”。
传统是天然创作素材
湖北民歌有待大胆打造
湖北民歌素来在传统音乐舞台上占据一席之地。不同于鄂西南地区音乐的高亢、嘹亮，湖北其他地区更偏重优美的民间小调，也曾在全国掀起热潮。
“上世纪50年代风靡一时的《幸福歌》， 就把江汉平原的音调挖掘的很好。歌词通俗易懂，旋律琅琅上口，歌曲热情活泼的风格，很容易传唱。还有《洪湖水浪打浪》，它的旋律主干历经三代传承，歌词变了但旋律流传至今，家喻户晓。”
今年夏季，爆款综艺《乐队的夏天》上，民谣乐队斯斯与帆重新演绎鄂方言童谣《马马嘟嘟骑》，感动了现场大批挑剔的专业耳朵。“湖北的民歌，如果艺术家潜心创作融合，也会很好听，容易传播，这些都是经过精心打造的成功范例。”
“早在上世纪80年代，湖北对于民间歌曲的收集和整理曾走在全国前列。由武汉音乐学院杨匡民教授主编的《中国民间歌曲集成·湖北卷》，曾是我国最先出版的民歌集成。但目前，湖北民间音乐的推广和传播则没有跟上来。”周耘表示，“创作者在挖掘上，不要只关注精彩绝艳的音乐素材，那些诡谲怪异的东西，在原汁原味的状态下比较难流传开，但把它作为艺术家创作的素材，是很容易非常成功的。无论是专业的创作者，还是身处乡野的民间艺人，都还可以更大胆，比如组建自己民族的乐队之类的。大家苦寻创作素材而不得，不妨扎进传统音乐里看一看”。
