四川日报全媒体记者 李婷
《尘埃落定》的文艺版本那么多，这次有什么新花样？20多年前，年轻的作家阿来走遍了四川阿坝州几万平方公里的土地，翻阅了18位土司50余万字的家族史，执着地寻觅着这片土地的前世魂灵，写下长篇小说《尘埃落定》，成为最年轻的茅盾文学奖获得者。20年后，这部小说依然是书店的畅销书，销量逾百万册，还被改编为电视剧、歌剧、川剧、舞剧等。
3月19日，投资近千万元的2021年全国开年大戏《尘埃落定》将在天津预演。曾打造过话剧《白鹿原》的九维文化携手四川人民艺术剧院，编剧曹路生碰撞导演胡宗琪，45位演员将这部215分钟的话剧史诗献给观众“抢鲜”。3月26日，《尘埃落定》将正式在北京天桥艺术中心大剧场首演，目前上海、广州、深圳、杭州、南京等巡演场同步开票，为后疫情时代的演出市场注入一剂强心针。
用《百年孤独》打个比方
6年前，罗鸿亮就拿到《尘埃落定》的剧本，却没有马上提到“艺术日程”里。作为四川人民艺术剧院党委书记、董事长、总经理，罗鸿亮当然知道这个剧本的分量和圈内影响。此前，无论是四川省川剧院打造、梅花奖得主陈智林主演的《尘埃落定》，还是川剧名家徐 改编、梅花奖得主陈巧茹主演的《尘埃落定》，抑或是四川省歌舞剧院联合香港团队的舞剧《尘埃落定》等，都各有千秋，并在各自艺术领域取得成就。这个IP甚至还吸引了重庆市歌剧院打造了民族歌剧《尘埃落定》。
于是，罗鸿亮开始思考，《尘埃落定》是否适合用话剧来表达？他认真读完小说，又被电视节目《朗读者》《开讲啦》里作家阿来有趣的谈吐吸引，于是他准备一试。他开始和编剧曹路生沟通，又找到曾打造过话剧《白鹿原》的导演胡宗琪，多方“一拍即合”。
这个想法，被曾经打造过《巴黎圣母院》《大河之舞》《悲惨世界》《白鹿原》《摇滚莫扎特》等一系列“爆款”舞台作品的九维文化团队看到。团队一致认为，《尘埃落定》这种具有浓厚“四川味”、藏族风情的文学作品，由四川人民艺术剧院演出再合适不过，大家最终决定做一部文学性与戏剧性兼顾，符合现代观众审美，又能促进艺术消费的品质商业戏剧。“并且这部剧的质量，要能冲击国家大奖才行。”罗鸿亮说道。
《尘埃落定》是什么？“这是一部古老文明边缘的‘权力游戏’，也是一部中国版的《百年孤独》，让一位诞生于四川阿坝的‘阿甘式’人物……”――如今在话剧《尘埃落定》的介绍里，除了有茅盾文学奖等标签外，团队还用靠近时下年轻人熟知的“世界畅销 IP”同步“翻译”着这部舞台作品，希望拉近与当代观众的距离。
更像是在读一本厚重的“书”
把31万字的长篇小说变为215分钟的舞台作品，背后是“舞台话剧川军”与“文学川军”的并肩作战，也有国家优秀主创团队领衔。
舞台作品是需要戏剧冲突的，导演胡宗琪这次操刀《尘埃落定》，也秉持着此前一贯的历史厚重感。如果观众被话剧《白鹿原》悬浮于顶的牌坊震撼，能体会《平凡的世界》中的圆形舞台的匠心，那么这次《尘埃落定》同样值得期待。这次担纲舞美的，是国家大剧院舞美总监、国家一级舞美设计高广健，他曾多次荣获文化部“文华大奖”舞台美术设计奖。歌剧《图兰朵》《魔笛》《苍原》，舞剧《大梦敦煌》《粉墨春秋》《杜甫》都是他的代表作。
服装造型设计师，国家一级美术师陈敏正，曾为电影《辛亥革命》、电视剧《芈月传》《甄 传》《小娘惹》《尘埃落定》等做过服装设计，剧组目前公布的人物定妆海报，充满影视质感。照片以黑灰色的幕布为背景，演员们佩戴着传统的彩色藏族头饰和服装，色彩对比鲜明，傻子露出憨憨的笑容，卓玛有双大而略显忧郁的眼睛，麦其土司仰视镜头威严而立，脸上粗糙的毛孔清晰可见，展现出那个年代的质感。
舞台艺术少不了戏剧冲突。在主创团队看来，原著中本身就充满了“矛盾冲突”，它写满了生与死、智慧与愚妄、情欲与权力、爱情与背叛、信仰与奴役、复仇与诅咒、魔幻与现实、万物与众生，而这些主题将在剧目中呈现。
“走进剧场看这部剧，更像是在读一本厚重的书。”罗鸿亮诉说着这部剧的整体风格带给他的总体印象。和他一起品读这本“书”的，还有四川人艺的演员蔡正伦、李南等。
3月16日，剧组进入最后的合成联排阶段，一整场剧彩排下来，已是深夜11点。蔡正伦饰演的是《尘埃落定》的第一男主角傻子，而李南饰演的是麦其土司，这两个角色，一新一旧，一子一父，看似截然不同却又有着紧密的血脉联系。
“我觉得他是一个悲剧人物。”在李南的眼中，麦其土司的悲剧层次是丰富的。他敛财、贪色、专制、不可一世。但随着故事不断地发展，所有发生的事件都在注定并预示着土司制度的灭亡。“这样一个不可一世的人物，也有细腻情感的一面，同时也是矛盾的一面。”在李南看来，《尘埃落定》分别从不同地位的群像、不同的事件环境、不同的人物性格诠释了对世界的认识，是一部具有很强的哲理性、文学性、思想性的作品。
主创透露，《尘埃落定》的故事浓缩的是人类社会发展史，揭秘的是亘古不变的人性原罪，回魂同为尘埃的“他们”的挣扎、愤怒、热情、偏执、血性、残忍、张牙舞爪、火热滚烫……感动、温暖或者启发你，去寻找独属自己的活法。究竟现场如何，还请到剧场一探究竟吧。
新闻多一点
经典IP舞台精彩不断
《尘埃落定》创作完成于1994年，直到1998年才得以出版。问世不到两年即摘得第五届茅盾文学奖的桂冠，累计销量达数百万册。20年间，《尘埃落定》的热度持续不减，并被川剧、舞剧等多种艺术形式搬上舞台。
成都市川剧研究院版川剧《尘埃落定》：2014年首演，徐 任编剧、谢平安任导演，陈巧茹、王超主演，刻画了感人至深的卓玛形象。截至2020年10月，已经演出158场，观众15万多人次。该剧曾入选国家艺术基金2015年度舞台艺术创作资助项目、2017年度大型舞台剧和作品滚动资助项目、2018年度传播交流推广资助项目；获四川省第三届文华奖最佳剧目奖及剧作奖、导演奖、音乐创作奖、舞台美术奖、表演奖等5项单项奖；第八届四川省巴蜀文艺奖戏剧类第一名；中国戏曲现代戏突出贡献剧目荣誉称号。
四川省川剧院版川剧《尘埃落定》：2009年首演，2011年10月复排。复排版《尘埃落定》，省川剧院邀请著名旅法戏剧导演魏晓平任总导演，谭愫任编剧，以麦其土司为第一主角，“二度梅”陈智林主演。全剧撷取小说中的主要故事情节，围绕麦其土司个人命运与时代潮流的冲突展开，以川剧特有审美方式，表现了土司家族在人性善恶之间的挣扎，在权力面前人性的异化，在情欲旋涡里的贪婪，揭示了阿坝地区时代与社会的变迁，获四川省第十二届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。
四川省歌舞剧院版舞剧《尘埃落定》：川港合作项目，国家一级导演刘凌莉执导，又名《红罂粟》，由四川省歌舞剧院和香港舞蹈团的演员们联袂出演，是2019年度中国文学艺术基金会中国文学艺术发展专项基金资助作品。2006年在香港首演轰动一时，荣获“香港舞蹈年奖2007”之最佳演员奖及服装设计奖。之后2007年重演，2014年三度公演，均取得骄人成绩，一票难求。
重庆市歌剧院版《尘埃落定》：为献礼新中国成立70周年，助力成渝地区双城经济圈的互动，由重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会出品，重庆市歌剧院、重庆交响乐团创排的民族歌剧，于2019年3月17日至18日在北京天桥艺术中心演出。作曲家孟卫东作曲、男高音歌唱演员王宏伟主演，是2018年西部地区唯一入选“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目的作品。该剧将魔幻现实主义题材与歌剧艺术形式嫁接，通过一个土司少爷的故事，反映了土司制度走向衰亡的过程。
