是枝裕和、李安在柏林对谈（图源：柏林电影节官网）
名为“传承中”的对谈，是柏林电影节庆祝70周年的特别策划。曾在电影节历史上占有重要地位的一位著名导演，选择邀请一位年轻导演，共同就电影和双方作品展开对话。 电影节新艺术总监卡洛·夏特里安希望借此计划，传递电影节的艺术传承理念。继华语导演贾樟柯和霍猛早些日子的交流后，2月27日，李安和是枝裕和登场。二人对话的前后环节中，首先放映了是枝裕和推介的《断背山》，并亲自做映前导赏，是枝裕和介绍这是一个简单的故事，传递的信息却很有力量，其中的风景、人物、音乐也都在探索真相，它是大家应该拍摄的最理想的电影。二人对谈结束后，李安选择是枝裕和早期作品《下一站，天国》，同样做了现场放映。
儒雅温和的气质、对人性的细腻洞察刻画，两位深受影迷们喜爱的导演终于能够同框坐在一起，吸引了现场爆满的观众。 原本含蓄低调的李安，这一次棋逢对手遇到更加羞涩表达的是枝裕和，加上英文翻译成日文的滞后，场上时不时出现沉默间隙。作为主客的李安，于是表现得更主动，虽然表情温和语调不变，时不时讲述的小插曲，却让我们看到不一样的更有冷幽默天分的导演。两位同样内秀内敛的大师碰撞，营造出不一样的氛围，现场仿佛上演了一场轻喜剧，观众笑声不断。所有这些，都并不妨碍两位导演严肃认真地讨论对电影的理解，以及电影创作的各种问题，令观众受益匪浅。
日本电影对我影响很深，语言不是国外拍摄的障碍
李安说柏林是他国际电影生涯起步的地方，很高兴重回旧地庆祝柏林70周年。他解释选择是枝裕和作为柏林对谈嘉宾的缘由：“我并不认识很多著名的导演，只有很少几位。去年我主持了一个电影节，其中一个晚会上，我还在琢磨柏林嘉宾邀请谁，而这时他正和我坐在同一张饭桌上，我就有了主意（现场观众大笑）。他看起来人不错，虽然我很害羞，但我很欣赏他，于是发出了邀请。”，在讲到选择放映是枝裕和的早期作品《下一站，天国》，李安说这是因为“这是一部讲述人死以后的非常特别的影片，非常有趣。当然，我并不是说这之后他拍摄的电影没有更好的，只是因为这是我看到的是枝裕和的第一部作品，它让我很震惊，想要了解导演是谁，怎样拍出的这部电影，最初的想法从哪里来？ 影片既独特又共通，充满诗意，很特别很干净很冷静，其中很多有关东方主题的思考，比我许多年来探索的都多。他拍的很棒，个中情感会伴随着你，你无法左右也无法改变。在我心中，在我这个东方人的心中，它非常悲伤，同时又很美好。所以我想在柏林70周年之际，和大家一起分享这部影片”。
李安、是枝裕和对谈（图源：柏林电影节官网）
谈到日本电影的影响，李安说因为台湾曾经有过被日本殖民50年的历史，自己成长的那个年代，许多影片都受到日本电影和文化的影响，那时作为年轻导演和影迷，许多日本电影大师都影响了自己 。日本电影大师的作品相比较西方、无论是美国还是欧洲片，都更具有东方韵味，这一切并不是在表面上的关于剧情设计或者人物发展，还有背后的生活方式和文化。“我会说是一种悲，我觉得这是我们共通的理念，悲和善可以共存，我想这是佛教的理念，我们叫‘慈悲’。把善和悲放在一起，可以让你更好的去理解悲，这是非常东方的东西。”
是枝裕和讲李安影片的细腻，一个亚洲导演去拍欧美的片子并不多见。“我是他的粉丝，很遗憾大家没有机会一起工作，但是邀请我参加柏林对谈，我很高兴答应了。”二人都有跨越本土文化拍摄电影的经历，谈到第一次走出日本，到法国和比诺什、德纳芙合作拍摄《真相》，是枝裕和回忆语言一直是自己的障碍，因为不会说外语，很长时间都很惧怕到国外去拍摄。几年前和李安见面提到这一点，李安告诉他，自己拍摄《理智与情感》时也遇到语言障碍，但一定可以克服困难的，一定可以做成。这给他很大的鼓舞，在法国拍片虽然不会说英语法语，只能用最简单的语言来表达，但是比诺什德纳芙都能够明白。“李安是这个领域的巅峰，我紧随其后”。
谦逊的李安马上在一旁接话：“你不知道拍《理智与情感》是怎么回事，其实我做得不如你。我举个例子，艾伦·里克曼，愿他安息，他是一个了不起的英国演员，在和他拍完第一场戏后，我跟他说‘少一点’（less），他说明白了，谢谢。拍完第二遍我还是说‘少一点’（less）， 拍第三遍的时候，我没有勇气继续跟他说less，就说do more，他有点恼火， 问我你到底想好没有，你是要我多一点还是少一点（more or less）， 我回答：多一点‘少一点’（do more less） 。”李安导演一本正经的小插曲引来观众哄然大笑。“这部戏拍完后，我就想如果我都可以拍电影，那么任何人拍任何电影都是可能的了。这是真的，如果你是好的导演，无论怎样说、说什么，都是可以拍电影的”。
《理智与情感》片场照，李安与艾玛·汤普森、艾伦·里克曼
《下一站，天国》和《断背山》的灵感源泉和诞生经历
主持人邀请两位导演互动提问，谁先开始？眼看是枝裕和没有任何主动表示，李安小小打破沉默，还是我先来吧！
他分析 《下一站，天国》的叙事和拍摄风格：“最开始我们看到这些人死去后，来到一个中转站，他们在这里谈话的画面拍摄如纪录片风格，中转站的工作人员就像行政工作人员。之后慢慢进行到大约一半的时候，出现转折点，叙事变得充满情感而独特……作为导演我很好奇，影片最初的想法是来自哪里？ 是因为有什么特殊的情绪指引、还是想描述一副群像画，或者是别的想法，或者试图邀请人们对此思考？”是枝裕和回忆道：“很多年前我在学习写作剧本，26岁时为电视台写剧本，每天我查看拍出来的影像，还要花很多时间写对白做采访。那段时间过得很不容易，我就问自己，如果我现在死了会怎样，也许电影想法是来自中国吧，传说人在死亡的七天内，还会在人间游荡。”
回忆拍摄《断背山》的背景，李安说拍摄这部电影的三年前，制片人告诉他拿到书的版权，并给他看了一个30多页的剧本，“坦率地说，虽然我和故事中人物生活的年代接近 。但是我生活在台湾，和美国西部的同性恋牛仔没有一点关系，甚至可以说是对立的”。但是其中两个主角的一场对话让他忍不住流泪，联想到关于人一生的一幅画面，既浪漫又令人悲伤，一些东西在脑海里始终难以驱散。李安说那时他还是选择了不同的方向，去拍《绿巨人》，“三年之后我非常疲惫，甚至想退出行业10到12年。我跟父亲说我想要撤了，父亲是一个严肃保守的老派中国人，他从来没有喜欢过我拍电影，但是却说 ，你都49岁了，这样做给孩子留下一个坏榜样，于是人生中第一次告诉我，继续去拍电影吧。我不得不继续。”李安透露是在人生中一个非常难过、毫无野心的阶段拍摄了《断背山》，因此这部电影意义特殊，推动他重新爱上电影回到生活中，由此也对电影充满感激之情。
